Joies Inaccessibles: Arte y Emoción en Encuadernación

Joies Inaccessibles’, primer libro de artista de la serie ‘Historias Inaccesibles’. Encadernación artística en acordeón con interior de 10×60 cm y detalles en oro 24k.

Joies Inaccessibles”, primer libro de artista de mi serie “Historias Inaccesibles”, es una obra que transforma bloqueos personales en creación positiva y significativa. Esta serie nace de mi experiencia como encuadernadora artística y artista, y cada libro es un espacio para explorar emociones y conceptos a través del arte.

Mi primera obra consiste en tres encuadernaciones en acordeón con tapas de 10 cm x 10 cm y un interior de 10 cm x 60 cm, que forman un altar: dos enfrentadas y una detrás formando una “T”. Cada acordeón representa un concepto distinto: el miedo, la autoexigencia y la inconsciencia. En el centro, una amatista preciosa encerrada en un cubo de oro de 24 pilates simboliza la “joya”, es decir, las oportunidades bloqueadas que aspiramos a alcanzar.

La pieza central fue realizada en colaboración con la reconocida joyera Núria Soler, quien aportó su experiencia y maestría en el trabajo del metal y la joyería artesanal. Juntas, creamos una estructura metálica que alberga la amatista, bañada en oro de 24 quilates, simbolizando la transformación de los bloqueos en oportunidades.

Las encuadernaciones combinan técnicas de encuadernación artesanal, imágenes artísticas en blanco y negro donde poso en la montaña en distintas expresiones, hilos de cobre de 0,9 mm que atraviesan los tres libros como hilo conductor, y detalles en película de oro de 24 kilates que destacan títulos y palabras conceptuales. Las tapas están hechas con cartón y forradas con tela roja especial para encuadernación, con títulos dorados que completan la expresión artística de cada acordeón.

Esta obra demuestra cómo el arte contemporáneo y la encuadernación artística pueden convertirse en un medio poderoso para expresar emociones, narrativas y conceptos profundos. Transformar los bloqueos en creación nos permite mirar hacia adelante, celebrar la belleza de lo inaccesible y conectar con la oportunidad de manera positiva.

Detalle de las portadas de las tres encuadernaciones de acordeón o leporelo

Vivencias durante el proceso creativo

Empezar este proyecto me ha llenado de emoción y satisfacción. Al principio, mi mente encontraba excusas y bloqueos, pero cuando me puse manos a la obra, descubrí la verdadera magia del proceso creativo. Cada paso ha sido un regalo: desde transferir las imágenes en papel de algodón para las encuadernaciones, hasta aplicar palabras en dorado y película de oro de 24 quilates, reafirmando cada emoción que quería transmitir.

Coser el papel ha resultado encantador y casi mágico, reforzando el concepto de la obra y su valor como libro de artista. Trabajar junto a la reconocida joyera Núria Soler en la creación de la pieza central y llevarla a bañarla en oro me aportó una fuerza y un poder emocional increíbles. Ver el resultado terminado es una sensación preciosa: mis ideas hechas realidad, pura magia que quiero seguir viviendo.

Este proceso ha sido una combinación de creatividad, técnica y emoción, demostrando cómo la encuadernación artística, el cartonaje artesanal y las obras contemporáneas pueden ser un medio para transformar vivencias personales en arte único y significativo.

Imágenes y texturas en la encuadernación

En este proyecto, cada imagen se convierte en parte de la narrativa de mis libros de artista.

• La primera proviene de una hoja enorme transferida con la técnica de la clorofila y el sol sobre algodón, escaneada y ampliada para crear un reverso abstracto en una encuadernación.
• La segunda surgió en la montaña: estampé anillos de troncos con tinta de serigrafía negra y acrílico dorado y rojo, sobre papel de algodón, y luego la transformé en una imagen abstracta que da vida al interior de otra encuadernación.
• La última imagen es lana natural: tras esquilar y capturar el suelo lleno de fibras, creé una textura única y poética que ahora decora otra encuadernación en acordeón.

Todas las imágenes se presentan en blanco y negro, con toques rojos que aportan dramatismo y fuerza visual, integrándose en la obra final de encuadernación artística y cartonaje artesanal, y reforzando la expresividad de cada libro de artista.

La amatista y la jaula

En el centro de Joies Inaccessibles descansa una amatista, piedra preciosa conocida por sus propiedades calmantes y su capacidad para equilibrar emociones. Su color violeta intenso y su energía simbólica representan la claridad, la serenidad y el poder emocional que todos llevamos dentro.

Esta amatista está encerrada en una jaula de latón bañada en oro de 24 quilates, un símbolo de los bloqueos y obstáculos que a veces nos impiden acceder a nuestras oportunidades y deseos más profundos. Reconocer la existencia de esa jaula es ya un paso hacia la libertad: observarla nos permite comprender nuestros límites, transformar dificultades y acercarnos a la joya que representa nuestro potencial.

En esta obra, la jaula dorada y la amatista dialogan con las encuadernaciones en acordeón, los hilos de cobre y las imágenes artísticas, creando un libro de artista donde el proceso de abrirse, de enfrentarse a los propios bloqueos y de descubrir el poder interno, se convierte en una experiencia visual y emocional.

Aprendizaje del libro “Joies Inaccessibles”

Este libro permite tomar conciencia de los bloqueos personales, observarlos desde fuera y reconocer cómo afectan nuestra vida. Al ponerlos frente a nosotros en forma de arte y encuadernación artística, se genera un espacio de reflexión y fortaleza emocional. Comprender estos obstáculos desde la distancia ofrece la oportunidad de superarlos, transformando dificultades en crecimiento y empoderamiento personal.